Schizophrene Künstlerbilder "Nicht von dieser Welt"

David Marsh schreibt Schizophrenie vor, um Inspiration zu treiben und Emotionen zu kontrollieren

David R. Marshs lebhafte Phantasie versetzt seine Kunst in "Out of This World", das bis August ausgestellt wird, in ein anderes Reich. 9 in der Greensburg Art Center Gallery in Pittsburgh.

Es gibt bekannte Planeten und Mondlandschaften, Himmelskörper, die existieren können oder nicht, und Dinosaurier, die mächtig in seinen nächsten faszinierenden Fokus marschieren. Er schuf sie mit der typischen künstlerischen Wahrnehmung des Wirklichen und der kreativen Fähigkeit, sich vorzustellen, was nicht ist.

David Marshs "Merkur"

Marsh schreibt seiner treibenden Inspiration noch eine weitere persönliche Eigenschaft zu: Er hat Schizophrenieund es ist ihm nicht unangenehm, darüber zu sprechen oder den Zusammenhang zwischen der Geisteskrankheit und seinem Bedürfnis zu malen zu erklären.

"Es hilft mir, meinen Ärger loszuwerden", sagte er. "Und manchmal schlafe ich nicht richtig."

Er arbeitet kühn und schnell, ein Merkmal seines Idols Vincent van Gogh. Und wie der brütende Holländer kann Marsh auch im traditionelleren Stil kreieren, wie in seiner realistischen Kreidezeichnung von "Falling Water" zu sehen ist.

Aber er entscheidet sich dagegen. Stattdessen malt er groß und hell auf Leinwand, Karton oder Wellpappe. Was auch immer funktioniert.

"Jamie Wyeth hat mir gesagt, ich soll auf alles malen, was ich kann", sagte er.

Marsh, 52, traf einige berühmte Künstler und reiste und studierte im ganzen Land, unter anderem am Art Institute of Pittsburgh und am Rocky Mountain Institute of Art in Denver. Sein Talent zeigte sich schon in jungen Jahren.

Die Leute konnten nicht glauben, wie ich Bäume bauen konnte, als ich erst vier Jahre alt war ", sagte er. "Sie konnten nicht glauben, wie ich Gegenstände und Menschen beobachtete." Er malt ungefähr 50 Stunden pro Woche in seinem Haus in Hempfield Township. Bisher hat er in diesem Jahr etwa 100 Gemälde geschaffen, und 32 davon sind in der aktuellen Ausstellung zu sehen. Sie unterscheiden sich definitiv von den meisten Kunstwerken im Zentrum.

"Ich denke, sie brauchten eine Veränderung", scherzte Marsh über seine Show. "Es gab zu viele Blumen."

Marshs Witz und die Bedeutung seiner Kunst sind manchmal verschleiert und bezaubernd und erstrahlen in herrlicher Frische. In einer wunderlichen Berührung ist der Kopf einer Ziege in den Pinselstrichen von "Allosauri Feeding on Brachlosauri" versteckt. In einem anderen lauert ein Frosch, wenn Sie ihn finden können. Tatsächlich sind in vielen seiner Bilder Frösche versteckt, aber Marsh wird sie nicht darauf hinweisen.

"Ich habe Objekte in Objekte gelegt, sowohl an positiven als auch an negativen Orten", sagte er. "Suche nach ihnen."

Frösche hüpften in seine Arbeit aus der Bewunderung der Zeichentrickfigur J. in seiner Kindheit. Thaddäus-Kröte. Das Interesse an Dinosauriern wurde geweckt, als er seinem Bruder John auf der Suche nach Reptilien nachging. Heute sind die prähistorischen Tiere in seinen Gemälden und werden geglättet und aus Ton zu wenig gekniffen Skulpturen, die er beim Eröffnungsempfang regelmäßig neu arrangierte, um sie unterhaltsamer zu gestalten Wechselwirkungen.

Die Bilder des Weltraums entführen den Betrachter in ein endloses Universum. In einem Fall hängt der Mars schwer in einer Ecke, während die brennende Sonne im Hintergrund einen Schimmer auf den zerklüfteten roten Planeten wirft. Der unendliche schwarze Himmel ist mit winzigen Lichtern aus unzähligen Sternen übersät, und es herrscht eine Aura schwerer Stille.

"Venus" versengt sich mit seinen Schwefelverbindungen, die polaren Eiskappen sind kalt auf "Erde", und andere Gemälde lassen Neptun und Saturn mit ihren Monden umkreisen. Marsh fängt den Nervenkitzel der Kometen, das flüchtige Feuer der Sternschnuppen und die grenzenlose Ausdehnung des Universums ein.

Er erschafft auch kosmische Fantasien, wie den kalten "Eisplaneten".

"Ich träume viel und habe Visionen", sagte er darüber, wie er sich diese Orte vorstellt.

Andere Gemälde haben schwerfällige Dinosaurier, und drei sind von alten Pyramiden mit einigen Andeutungen von Pizzaspalten.

"Ich war hungrig, als ich sie malte", sagte Marsh scherzhaft.

Ein Abstract hat eine brillante Farbe, die auf Klumpen aus Acrylglas aufgebracht ist. Das Aquarell "Prinzessin im Garten" fängt in besinnlicherer Stimmung Erinnerungen an seine verstorbene Mutter Rebecca W. ein. Sumpf.

"Ich vermisse sie", sagte er.

Blumen - nicht die Art, die einheimische Gäste in der Galerie zu sehen gewohnt sind - runden die Ausstellung in gewagten Interpretationen von "Zinnias", "Bouquet", "Pink Roses" und "Sunflowers" ab.

Marshs Arbeit hängt in privaten Sammlungen und er hat seine Arbeit für wohltätige Zwecke gespendet, unter anderem für Spendenaktionen für Organisationen für psychische Gesundheit. Die Preise für seine Bilder liegen zwischen 100 und 500 US-Dollar.

Quelle: Pittsburgh Tribune-Review